Дорогие женщины: что посмотреть на выставке топовых художниц в Москве

В пространстве Cube.Moscow открылась выставка шести известных и дорогих российских художниц. В их числе — Айдан Салахова и Ольга Тобрелутс. Среди других современных авторов-женщин здесь представили работы восходящих звезд Арины Франк и Анастасии Аспарагус в корнерах Most Wanted Gallery и Cubed, стремительно набирающую продажи и известность Олю Австрейх в проекте «Если пролить на землю вино» в Mon Art, а также «сказочную» выставку «Царевны» Кати Филипповой и Татьяны Черновой о женских образах сквозь эпохи в Kupol Gallery. «Известия» побывали на открытии экспозиций.

Шесть амазонок

Галереи-резиденты арт-площадки Cube.Moscow на Тверской вновь обновили свои экспозиции. Всего можно увидеть 13 выставок, связанных с вдохновением и грезами, детством, потаенными страхами и ментальным здоровьем, а также с женскими образами и поисками феминности.

Но гвоздь программы — это, пожалуй, «Амазонки Новой академии» в галерее «ЛУЧ». Здесь собраны работы разных лет шести известных российских художниц: Аннушки Броше, Натальи Жерновской, Ирены Куксенайте, Беллы Матвеевой, Айдан Салаховой и Ольги Тобрелутс. Их работы находятся в ведущих музеях и частных собраниях в России и за рубежом.

— В 1990-е годы они работали с Новой академией изящных искусств, основанной Тимуром Новиковым в Петербурге. Тогда, следуя манифесту Тимура, они обратились за вдохновением к классическому искусству и стали развивать новое направление — неоакадемизм, — отмечают в галерее.

Фото: ИЗВЕСТИЯ/Андрей Эрштрем

Эти имена крепко вошли в историю российского совриска и стали желанными на международном арт-рынке. Пионер галерейного дела Айдан Салахова — дважды участница Венецианской биеннале (в 1991 и 2011 годах), а ее имя входит в топ-50 самых дорогих ныне живущих художников по версии The Art Newspaper Russia.

А Ольга Тобрелутс вошла в рейтинг самых дорогих продаж NFT российских художников по состоянию на июнь 2021 года за работу с изображением прорастающего иголками надувного знака доллара. Она продала его за 1 ETH (по курсу на 2021-й это $2,13 тыс.). Тобрелутс считается первопроходцем в направлении медиаарта в РФ.

Выставка Третьяковской галереи демонстрирует разные взгляды на выдающихся личностей

В экспозицию вошла живопись Наталии Жерновской — «Моряки на дворцовой площади» и «Футболист», написанные год назад. Работы Аннушки Броше из серии «Разоблачение Венеры» выполнены с использованием стекла и керамики, а Ирена Куксенайте воспользовалась лазерной гравировкой для создания «Ареса» в 2007-м, но из ее творчества есть и диптих родом из 1997-го — «Космос бессмысленный и бесконечный».

Все представленные на выставке произведения продаются, диапазон цен — от 350 тыс. до 1,5 млн рублей.

Фото: ИЗВЕСТИЯ/Андрей Эрштрем

Женщины — женщинам

«Известия» уже писали о том, что один из главных трендов в современном искусстве — женское творчество. Очень многое из представленного в проектах, открывшихся в Cube.Moscow 29 февраля, оказалось продуктом художниц, а значит, тенденция сохранится и в 2024 году.

— Действительно, 80% основателей наших галерей — женщины. И 80% коллектива Cube.Moscow — тоже. Если судить по нашей площадке, то мы замечаем, что женщины еще и чаще покупают искусство. Из художественных вузов выпускаются чаще всего они. В 2023 году мы наблюдали рост продаж искусства, созданного женщинами, и этот тренд продолжается — спрос рождает предложение, — поделилась с «Известиями» управляющий директор арт-пространства Юлия Большакова.

По ее словам, есть и еще одна причина — женщины просто «очень организованны».

— Мы хорошо структурируем рабочие процессы, соблюдаем дедлайны. Это, пожалуй, основные причины успеха, — добавила она.

Фото: ИЗВЕСТИЯ/Андрей Эрштрем

В галерее «Небеса» на коллективной выставке «Грезы», исследующей грань между реальностью и фантазией, восемь авторов из девяти — художницы. А Арина Франк, недавно засветившаяся в четвертом open-call галереи a-s-t-r-a на «Винзаводе», получила персональный проект в Most Wanted Gallery на площадке Cube.Moscow. С 2022 года Франк полностью посвятила себя творчеству, и уже сейчас стоимость работ может достигать 245 тыс. рублей. Ее проект «Комната» представляет собой очень личное, откровенное путешествие по истории переездов самой художницы и ищет ответы на вопросы, что такое дом и каково это — быть дома. И в полотнах Франк присутствуют женщины: уставшие фигуры, они защищают изображенных на холстах детей, потерянных в четырех стенах, от внешнего мира.

Но Арина Франк — не единственный молодой автор, получивший соло-проект в Cube.Moscow. Выпускница свободных мастерских ММОМА и участница ряда коллективных выставок в Новой Третьяковке Анастасия Аспарагус представляет оффлайн-проект Cube.Market под названием «bubble». Основная тема выставки — трансформация ребенка во взрослого, влияние социума на эти метаморфозы, а также проблемы самоидентификации и попытки сберечь ментальные здоровье при проживании неизбежных потрясений взросления. Графика Аспарагус достигает цены в 91 тыс. рублей за экземпляр в Cube.Market.

Сможет ли он помочь иллюстраторам, дизайнерам и авторам картин

Художницы Янита Войт, Анна Канфер, Алина Клаванская и Оля Австрейх участвуют в проекте «Если пролить на землю вино» в галерее Mon Art. Он посвящен эволюции и образу праздника сегодняшних дней. Возможность отдохнуть и развлечься снимает множество запретов и табу, которые человек носит на своих плечах в повседневности, — это, например, танцы на столе или желание спеть всему району прямо из открытого окна в час ночи. Художницы исследуют, сильно ли праздная жизнь жителей древних Египта, Китая, Греции, Римской империи отличается от той, что мы видим сейчас.

Фото: ИЗВЕСТИЯ/Андрей Эрштрем

Возвращение к славянскому фольклору (еще одна актуальная тема в искусстве, но уже литературном) на выставке «Царевны» в Kupol Gallery тоже соотносится с общим вектором проектов в Cube.Moscow. Художницы Катя Филиппова и Татьяна Чернова погружаются в «сказочный» контекст, помещая зрителя в пространство русской сказки и исследуя женские образы той эпохи. Работы не только отражают интерес к традициям допетровской Руси, но и пытаются разобраться — какая она, женщина из сказки?

Новички в здании

Вернисаж не обошелся и без дебютантов. Новая галерея-резидент Cube.Moscow — «Триптих», основанная Ниной Цорити и Викторией Шишковой, — представила ретроспективу художника Глеба Солнцева «Трансформация». Панно именно его авторства появилось в театре «Гоголь-центр» в 2020 году, а в Липецке Солнцев создал самый большой в Европе мурал с дополненной реальностью. Его высота равна 12-этажному дому. А в своей первой ретроспективе художник показывает эксперименты с живописью, опыт коммерческой иллюстрации и, конечно, свои AR-произведения. Все работы с выставки продаются, диапазон цен — от 50 тыс. до 500 тыс. рублей, а конкретно AR-объекты стоят в районе 300–400 тыс.

Фото: ИЗВЕСТИЯ/Андрей Эрштрем

— Галерея открылась в 2022 году и сначала существовала онлайн. Мы сменили два пространства, постепенно расширяясь, и вот мы в Cube.Moscow. Для нас это большой шаг. Пул художников у нас широкий — это ребята, которые выставляются и в России, и за рубежом, — рассказала «Известиям» Виктория Шишкова.

И уже второй раз в этом году Cube.Moscow предоставляет площадку для высказывания Московской школе современного искусства. В прошлый раз пять студентов объединились для коллективного проекта «Корпус», где исследовали вопрос самоидентификации и связь оболочки человека с его естеством.

VS Gallery представила выставку четырех художников нового поколения

На выставке-сиквеле (она даже называется «Корпус 2»), как говорится, «в джазе только девушки» — четыре выпускницы программы «Современное искусство»: Екатерина Осипова, Кристина Пуршина, Анна Епишина и Марина Грекова. Художницы продолжают размышлять на тему границ и «внешнего тела», которое может защитить основы личности от влияния социума.

Фото: ИЗВЕСТИЯ/Андрей Эрштрем

Также в пространстве открылись «Не могу вспомнить» Максима Ксуты в галерее «КультПроект», выставка-дуэт Кирилла Кто и Татьяны Будяк «Нейросеть тоже так может» в Syntax Gallery, персональный проект Евгения Крылова «Ловец снов» в Arts Square Gallery и выставка Сергея Дергуна «Цветное за серым» галереи M.A.R.S.H. Преимущественно все выставки будут доступны до 31 марта, за несколькими исключениями: творчество Кто и Будяк выставляется до 5 апреля, «Цветное за серым» и «Если пролить на землю вино» — до 7-го, а «Комната» Арины Франк — до 14 апреля.

Источник: iz.ru